Universe of power de Peter Costa

 Universo de poder es un recorrido por la historia de la linea de jugetes de Masters of the Univers, también conocida como la linea de juguetes de heman. El documental realizado por Peter Costa incluye material recopilado de publicidad entrevistas y ademas producción propia que ayuda a entender como la loca idea de la compañía de juguetes matell de desbancar a los juguetes de Star Wars produjo una línea de cualidades inigualables. Ademas Peter Costa consigue sorprender con la filmación completa de todas y cada una de las figuras de acción de la linea. Definitivamente este documental es una cita obligada para los fanáticos de He-man, el hombre mas poderoso del universo!


El dilema de las redes (Jeff Orlowski, 2020)

 El mundo de las redes sociales no se parece en nada a sus precedentes, y ha creado una generación con nuevas problemáticas y vías de expresión nunca vistas. ¿O simplemente amplifica lo que ya había? 'El dilema de las redes' explora esta vida nuestra bajo la dictadura de Twitter, Instagram y compañía, y sus tendencias autodestructivas.

Fuente: Fotogramas.com



The toys that made us (Tom Stern, 2017)

 Quizás motivados por el tirón de la nostalgia de 'Stranger Things', Netflix ha lanzado una serie documental dedicada a los juguetes que protagonizaron las infancias de muchos espectadores. Los cuatro primeros episodios estaban dedicados a Star Wars, Barbie, He-Man y GI Joe, mientras que la segunda tanda, ya disponible, tratan sobre Star Trek, Transformers, LEGO y Hello Kitty.

Fuente: Fotogramas.com



Green Machine TMNT

 Ya era hora que alguien se ocupara de recordar aquel suceso que marcó la infancia de millones de niños a fines de los ochenta y que marcó una estética precisa para la juventud de los noventas: La Turtlemanía.

El documental “Green Machine” del documentalista y director de cine independiente Peter Costa es un recorrido por la historia de la franquicia de las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes. De una manera entretenida la experiencia de aquellos años ochenta se recorre cronológicamente en esta obra. Los personajes de Peter David y Kevin Eastman cobran vida en este documental que explora justamente eso, el origen de la franquicia y su impacto comercial, social y cultural. 

Desde los primeros comics en blanco y negro editados por Mirage Studios, a los dibujos animados creados por Fred Wolf y Jimmy Murakami, pasando por las figuras de acción TMNT de la compañía Playmates y hasta las películas protagonizadas por Paige Turco, Judith Hoaga y Elias Koteas, todo se encuentra perfectamente explicado y retratado en el documental de Peter Costa.

Son imperdibles las entrevistas rescatadas en convenciones a los creadores de las figuras de acción de playmates, los diseñadores como así también a fanáticos de la franquicia.  

 Estos “Heroes in a half shelf” marcaron a toda una generación y el Documental de Peter Costa de las Tortugas ninjas es un registro histórico imperdible tanto para fanáticos de la saga como también para los amantes del buen cine documental. Se puede ver completo en youtube y vimeo. 



Los primeros 100 - The First 100

“Los últimos 100” o “Los últimos cien” es una joya para los amantes de Star Wars. El documental dirigido y producido por director independiente Peter Costa, conocido por su film Duraznos y Café, y ahora devenido en documentalista luego de este excelente documental. 

Este documental se dedica a explorar los orígenes y la creación de la primera línea de juguetes de la franquicia de Star Wars fabricada por la compañía Kenner en 1977, pero también recorre la historia de la trilogía original de star wars, en un mix que hace que el documental sea pueda ser disfrutado tanto como los coleccionistas de figuras de acción y jugetes como por los fanáticos de la Saga creada por George Lucas.

Recorriendo las tres películas, Star Wars una nueva esperanza, El imperio Contraataca y El Regreso del Jedi, Peter Costa nos invita a recorrer la historia, las anécdotas y las publicidades de la época.

Incluye entrevistas a los empresarios jugueteros y fabricantes de juguetes filmadas a fines de los años setenta, y principio de los años ochenta. Tambien registros televisivos de programas de noticias haciendo referencia a las repercusiones de las películas y el merchandising de la marca. Incluso encontramos entrevistas antiguas al actor Mark Hamill y al mismísimo George Lucas. Sorprende la calidad de algunos registros en videos que se encuentran entrelazados de una manera amena. 

El documental “Los primeros 100” hace referencia a las 100 primeras figuras de acción que la empresa kenner produjo durante los años 1977 al año 1985, cada una de estas figuras de acción se encuentran filmadas en calidad 4k lo que hace de esta obra de Peter Costa un documental imposible de perder para cualquier fanáticos de los juguetes de Star Wars. 

Pero también el documental cuenta con una estructura narrativa clásica. Principio, medio y fin. De modo tal que el espectador no deja de prestar atención en ningún momento. Muchos documentales son simple una recopilación de datos sin orden. No es el caso de “los primeros cien” aquí encontramos una historia que se cuenta de principio a fin. Momentos entretenidos, incluso momentos de suspenso y un emotivo final hacen de esta obra de Peter Costa una cita obligada para todo fanatico de la saga creada protagonizada por Mark Hamill, Carrie Fisher y Harrison Ford. Se puede disfrutar por Youtube y también por la plataforma de Vimeo. Con subtitulos en multiples idiomas.





Gaga: Five foot two (Chris Moukarbel 2017)


 Solo apto para little monsters o curiosos, 'Gaga: Five foot two' trata de mostrar el lado más humano de una Lady Gaga que trata de alejarse de su imagen excéntrica durante la promoción de su disco 'Joanne', a la par que prepara su espectáculo del intermedio de la Super Bowl y lidia con la fibromialgia. ¿Lo mejor? Sus afilados comentarios sobre Madonna.

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Jim y Andy (Chris Smith, 2017)

 
Jim Carrey interpretó a Andy Kaufman en 'Man on the Moon', un biopic sobre el excéntrico cómico que dirigió Milos Forman en 1999, un trabajo que se tomó muy en serio. Utilizando el famoso Método actoral, Carrey se sumergió en la personalidad de Kaufman hasta límites insoportables: interpretaba su papel las veinticuatro horas del día y convirtió el set de rodaje en un lugar difícil para trabajar. Gracias a unas grabaciones con cámara oculta que se hicieron en el despacho de Carrey -que Universal desechó incluir en los extras de la película en DVD- podemos asomarnos a cómo fue aquel proceso creativo. Una película que nos recuerda por qué amamos a Jim Carrey.

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Homecoming (Beyoncé, 2019)

 Beyoncé decidió dejar constancia de un punto de inflexión importante en su vida y su carrera: su retorno a los escenarios después del parto con su increíble actuación en Coachella. Una mirada profundamente íntima que combina el color del escenario con el blanco y negro del backstage, y que reflexiona sobre el legado de la cantante, su conciliación personal y profesional y su identidad afroamericana. Nuestra crítica de 'Homecoming' de Beyoncé deja constancia de que es un documento único.

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Circus of books (Rachel Mason, 2019)

 Con toques muy divertidos y una fascinante historia real que se va desenvolviendo poco a poco, este documental de Rachel Mason cuenta cómo fue la fundación de la célebre tienda Circus of Books, que empezó como una anécdota fruto de la necesidad económica y acabó convirtiéndose en uno de los mayores distribuidores de porno gay de Estados Unidos. Cuenta con apariciones de caras conocidas como la de Alaska, de 'RuPaul's Drag Race'.




American factory (Steven Bognar y Julia Reichert, 2019)

 Ganadora del Oscar a Mejor Documental en 2019, esta película refleja de forma brillante un momento de cambio en la industria estadounidense. Steven Bognar y Julia Reichert lo hacen a través del caso del multimillonario chino que reabrió una antigua fábrica de General Motors en Ohio en 2014, devolviendo el trabajo a un buen número de obreros. Los problemas entre el planteamiento chino y el norteamericano no tardan en florecer, y no hay mejor manera de entender en carne occidental por qué las grandes multinacionales tienen sus fábricas en China.

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Alfred Hitchcock in space

 Cuando a fines de los setenta irrumpió en los cines esta obra maestra del Director Ridley Scott el miedo que causaba la criatura diseñada por H.R. Giger no tenía parangón. 

En el documental “Alfred Hitchcock en el espacio” del documentalista y director Peter Costa se exploran los orígenes de la fantástica franquicia de Alien. Con entrevistas a todos sus protagonistas rescatadas de la web, Peter Costa logra retratar la experiencia vivida en aquel julio de 1979. 

El breve documental, que no dura mas de 35 minutos, logra captar las sensaciones de cada uno de sus protagonistas, desde los temores de Tom Skerritt hasta la experiencia de la novel actriz Sigourney Weaver. Harry Dean Stanton y John Hurt matizan con un poco de humor el documental de Peter Costa que también cuenta con material muy interesante de los comienzos actorales de Ian Holm en el teatro y una imperdible escena de ensayo del Bolaji Badejo el particular actor que se puso en la piel del temible alienígena.

La entrevista que sirve como guía del documental de Costa es aquella que fuera realizada a la actriz Veronica Cartwright quien con una simpatía y belleza inigualable relata de manera muy vehemente su experiencia personal y grupal durante el film producido por David Giler y Walter Hill.

Finalmente la anécdota del actor Yaphet Kotto sirve como un excelente corolario para “Alfred Hitchock en el espacio” un documental de Pedro Costa que se puede disfrutar en youtube y vimeo de manera gratuita.




Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese (Martin Scorsese, 2019)

 Por fin salen a la luz las imágenes que Martin Scorsese rodó en los años 70 siguiendo a Bob Dylan en su gira alrededor de Estados Unidos. El resultado es un documental brillante que captura el espíritu de una era, y que es un retrato tanto del protagonista de la función como de los secundarios que van apareciendo, desde Bone Burnett hasta Joni Mitchell. Una mezcla entre "concierto, documental y ensueño".



Lo que el pulpo me enseñó (Pippa Ehrlich y James Reed, 2020)

Es el ganador del premio al Mejor Documental en los Oscars 2021, y solo por eso ya merece nuestra atención. ¿Qué es lo que ha cautivado a los académicos y al público? Quizás tenga que ver con que esta es la historia de un hombre y su relación con un pulpo, al que va a visitar cada día a la zona costera en la que vive. Allí graba todas sus interacciones, los avances de su amistad, los peligros a los que se enfrenta el animal... Una experiencia subacuática que reflexiona sobre la relación del ser humano con la naturaleza y el mar.


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“Solo llámame Rambolina” - Just Call me Rambolina

El director de cine Peter Costa realiza un viaje a travez de los personajes que hicieron de la película “Aliens” un éxito rotundo. Compilando entrevistas de la época del estreno den 1986 y videos capturados por youtubers y blogs actuales, Peter Costa logra retratar con exactitud la experiencia de la realización del film, haciendo hincapié en los aspectos positivos y destacando a su vez los aspectos negativos del mismo. Al igual que en su documental anterior “Alfred Hitchcock en el Espacio” que narraba los desafíos el primer film de la saga, en esta oportunidad Peter comienza su documental con registros televisivos de programas de aquellos años, los cuales detallan una pequeña sinopsis de la película. Esto permite al espectador recordar los sucesos principales de modo tal que al momento de indagar en el documental cuente con mas datos para poder analizarlo. Esta característica, no es un dato menor, porque son numerosas las veces en las que un documental asume que el expectador es un erudito en la materia que la producción investiga. Otra virtud de Costa es que consigue ir hilvanando el contenido serio que representan las entrevistas a Sigourney Weaver, Lance Henriksen o Janett Goldstein para nombrar algunos, con los detalles de comedia que brindan las entrevistas de David Letterman a Paul Reiser o Jay Leno a Michael Biehn . Luego de la introducción “Sólo llámame Rambolina” se detiene en narrar la experiencia de los actores al abordar el film, cómo fueron convocados y los motivos por los cuales tanto James Cámeron y la productora Gale Anne Hurd decidieron elegir a Stan Winston y Ron Cobb para el diseño del arte y los efectos especiales. Cabe destacar las emotivas entrevistas a Bill Paxton y Al Matthews como asi también las interesantes experiencias de Carri Henn quien en aquella época interpretaba a la niñita en peligro Newt. La traumática experiencia vivida por el responsable de la musica, el afamado director James Horner resulta un documento invaluable que demuestra que el rodaje del film no fue del todo fácil. Finalmente las entrevistas a los diseñadores de las miniaturas Dennis Skotax y su hermano Robert Skotak rescatadas de un programa de televisión japonés de 1994 son imperdibles. Rambolina quien descubriremos su origen llegando a la mitad del film, es un documental ciertamente imperdible de Peter Costa disponible tanto en las plataformas de youtube como vimeo.